今回は最新AL「LUMINOUS」の国内ツアー最終日。このALは途中のMCでメンバーも「過去最高」という旨のMCをしていたけど、僕的にも過去最高どころか、今年聴いたJPOPの中で最高レベルの作品だと思う。良い意味で余裕が感じられ、楽しみながら音楽を創っていることが音から感じられるALだった。
ライブは「LUMINOUS」からの楽曲を中心に展開され、中盤は他の会場では演奏しなかった僕が大好きな楽曲「最終兵器、君」を披露し、そこから「テイクミーアウト」「Fuzzy」と流れるようなアッパーな楽曲で会場を盛り上げたのは、今日はここに来て本当に良かったと思えるとても心地よい瞬間だった。
次回はファンクラブ限定のカラオケナイトを8月に企画していることを最後に報告。歌える自信はないけど、とても楽しそうなイベントなので行ってみようかなと検討中。
Incubusのライブに行ってきた。前に観たのが11年にリリースされた「if not now, when」のツアーだったから10年以上振り。確か廃業した新木場SCで、ワンオクが前座で出てた気がする。
ライブはとても良く、ここ5年間で観たなかでは間違いなくBEST10に入る素晴らしい内容だった。セトリはモーニングビュー、メイクユアセルフからの楽曲が中心で、個人的に好きな「if not now, when」の曲を演奏しなかったのは残念だったけど、それでもIncubusファン的にはBESTと言える選曲だったと思う。
MCを挟まない、全く無駄のないタイトな進行で、常に盛り上がりのピークを維持し続け、90分強の時間が本当にあっという間だった。音質も音圧も文句なしに最高レベルで、バンドのレベルと会場のレベルが見事にマッチしていて、違和感がなくとても気持ちが良かった。
バンドは17年に「8」を出してからアルバムをリリースしていない。4年～5年スパンは海外では珍しくはないが、願わくばそろそろ新譜が聴きたい。現役感バリバリのライブを披露してくれただけに、ものすごく楽しみにしている。
Adoのライブに行ってきた。会場は国立競技場。何百とライブに言っているけど、国立競技場は初めて。現地について会場の大きさに驚いた。代々木体育館くらいと思っていたけど、全然規模が違って、Adoの人気の凄さが伝わってきた。
以下、ライブ後にした妻との会話
「帰ってくるの早かったね。どうだった？」
「アンコール聴かずに帰ってきた。何か音が小さくてイマイチだった。」
「そうなんだ、それは残念だったね。」
「会場を見て、ドームとかと一緒で音響が悪いだろうな～と思ったけど、その通りだったよ。」
「そっかぁ、じゃあみんなガッカリだったかもね。」
「いや、ライブ自体は盛り上がってたから、99％のお客は満足したんじゃないかな。人生で一番のライブだったって言う人も多いと思うよ。演出は凄かったから。」
「へぇー、そうなんだ。」
「うん、ただ、俺は何百ってライブ行って耳が肥えてるから。」
「そうだよね。」
「あと、最近のアリーナ規模のライブだと、会場で光るリストバンド渡されて、それが無線でライブの最中に光って、演出の一部になるんだよ、それも嫌だったな。」
「そんなのあるんだ、それは嫌だね。」
「でも、ほとんどのお客はノリノリで満足していたと思うよ。」
「まぁ、そうじゃないとやらないよね。」
「この前のバンプのライブでも同じだったよ。つけなかったけど。」
「あ、これ。」
「そう、メルカリに出品している人もいるから、出そうと思う。」
「そうしたほうがいいよ。」
「やっぱりライブはライブハウスの方がいいな。おとといのリンダ＆マーヤとかnoodlesのライブの方が圧倒的に良かったもん。お客は40人くらいだったけど。」
「そうなんだ。」
以上。
と、まぁ、こんな感想だったのだけど、ネットニュースで同じようにAdoのライブの音響の悪さを指摘して、それが話題になっている記事を今日見つけた。
やっぱり、そうだよな、と思う。国立競技場とか、東京ドームとかでやるもんじゃないよ。やるにしても生バンドの演奏はダメ。Perfumeみたいな打ち込みベースならいいけど。
杜人、環境再生医 矢野智徳の挑戦、という映画を見てきた。エンドロールによく知る親友の名前が出てきて驚いた(笑)映画は僕にはちょっと難しい内容で、特に造園に関する技術的なことはあまり正確に理解できなかったと思う。ただ、コンクリートで覆われた土地に、風と水の通り道を作ることで、その土地が回復し、そこに育つ生態系も本来の姿を取り戻していく、という感じで受け止めた。環境再生医として数々の自然を治してきた矢野さんの技術は、一朝一夕に誰もが学べるものではないと思う。そして、自然がダメージを受けていく速度は、人々が技術を習得するより格段に速い。だから絶望的な気持ちにもなるけど、できることをやらないといけないと改めて思う。
夢見る小学校というドキュメンタリー映画を見てきた。これは全国の教職員にぜひ見てほしいと思う内容の映画だった。こんな学校があるんだ！とまさに目から鱗で、自分の子どもたちを通わせたいなと思う学校だった。僕は子どもたちに、自分で考え、判断や選択ができる自立した人間になって欲しいと考えている。映画で紹介された体験学習や、カリキュラムを子どもたちで作ることや、子どもが大人と対等の立場で学校運営に参加する在り方などは「自立」を育む上でとても大切な要素なんだと感じた。この学校の設立者の堀さんは、ニイルという教育学者の「教育」を日本で展開するために、自分で理想の学校を作り上げていった。今も現役で英語のカリキュラムに携わり、日本各地にある自分で設立した学校を車で移動している。この信じられないくらいの熱量こそが、理想をカタチにした原動力なのだろうと思った。
僕は将棋ファンなので、将棋関連の小説を見つけると必ず読んでいる。この「無月の譜」はたまたま見つけた小説だったのだけど、これまで読んだ将棋関連小説の中で、異色の面白さを味わうことができた。
奨励会を年齢制限で三段で退会した主人公が、駒師である大叔父が作ったとされる幻の駒を探し求め、海外にまで旅に出るというストーリー。その過程の中で、大叔父に関連する人物たちとの出会いを通じ、それぞれの人生に触れながら、主人公自身が奨励会退会の挫折から癒され、成長していく物語。
将棋というゲームや棋士の魅力から話を深めていく小説も面白いが、本作では将棋の駒から将棋の魅力、そして将棋というゲームに惹かれる人の様子が描かれている。そしてそれだけでなく、やや道徳的ともいえる観点から、老いること、生きること、成長すること、挑戦すること、など人生訓とも読み取れるような話が展開されているのも、物語に重厚感を与えていた。
読み手がどんな状態であるのかによって、感想が大きく左右されそうな作品かも知れない。僕の場合は、子育てや人生に悩んでいるときに出会ったので、これまでを振り返り、そこに意味を与え、そして前に進みたいとと考えるようになった。
ベイビー・ブローカーを見てきた。前評判通り、とても良い映画だった。ソン・ガンホが出る映画に外れはない。もう20年くらい前の「シュリ」の頃から見た目もそんなに変わらないし、すごい映画人だと思う。
僕自身が二児の父親ということもあるのだろうけど、家族のカタチを考えさせる映画を見ると毎回号泣してしまう。子育ての大変さもよく分かるし、子どもと一緒に過ごせる時間の幸福さもよく分かる。
この世に生まれてきたことを全肯定される、最終版にとてもカタルシスな場面があるのだけど、それは生きることは苦しいということの裏返しであるような気がして、すごく胸が締め付けられる気持ちになった。苦しさも含めて、それでいいんだよ、生きてくれてありがとう、と言われているような。
劇中の音楽も美しく、心が洗われた。静かな感動があり、そして考えることで心が豊かになる。本当に素晴らしい映画だったと思う。
教育と愛国、というドキュメンタリー映画を見てきた。時の政権が教育に関与し、自分立ちが信じる歴史を子どもたちに学ばせる。そのことをテーマとした内容で、見ている途中から怖くなってきてしまった。僕の娘を見ていても、幼稚園で教わったことをスポンジのように吸収し、そのまま家庭でも話してくることが多いので、子どもの頃の教育というのは良くも悪くも怖いなと思っている。歴史認識に関する問題は、ずっと続いていて、10年位前に、これは歴史問題じゃなくて時事問題だなと思ったことがあった。作中で、同様に話されている場面があって「あぁそうだよなぁ」と改めてそのことを実感した。いつも気になっているのは、権力を持ってる側の姿勢が攻撃的に見えること。そのことが言っていることに説得力が感じられない一番の問題なんじゃないかと思う。もっと穏やかに論理的に話をすれば共感が得られるのではないかと思ってしまう。
今日の一冊「嫌われる勇気」。出版された当初から知っていた本なのに、不思議と読んでいなかった。最近パートナーから勧められて読んでみた。読み始めてすぐの一章から目から鱗が落ちる内容で、引き込まれるように読了した。本の内容を咀嚼して、理解できるようになるには、もう数回繰り返し読む必要はありそう。だけど「仕事」や「人生」について悩みを抱えている人にとっては、とても有意義で、場合によってはその人の一生を変えるくらいの力がある本なのではないかと思う。僕にとっても、仕事に臨む心構えや、子育てへの向き合い方に関して参考になる内容だった。いや、参考になる以上に、書かれていることを理解して、実践してみたい気持ちになった。一点だけ気になったのは、アドラー心理学では子どもを「褒める」行為を是としていない点。それは「褒める」行為は、上下関係が基本であり、その背後には相手をコントロールする意図があるからだという。子育て関連の書籍では「褒める」ことが当たり前のように良いこととして書かれていることが多い。だから、どうなのだろう？という疑問を、もっと色々な人たちと共有して話をしてみたいと思った。
今日のライブ。クロマニヨンズ@ZeppHnaneda。このライブハウスは今回で2回目。うちからだと片道90分ほどで結構遠い。
ライブは新譜のツアーで、毎度のごとくアルバムの曲順通りに演奏するセットリスト。シンプル・イズ・ベスト。そんな言葉が相応しい内容のライブだった。
今作で15枚目のアルバムとなるのだけど、いつも通りのクロマニヨンズで、本当に変わらない。きっとまたすぐに16枚目のアルバムが届いて、曲順通りのツアーを演るんだと思う。
今日は4s4kiのライブ。初めてこの名前を見たとき、当然のように読めなかった。これでアサキと読むと知って、何かもう何でもありだなとつくづく思うようになった。
4s4kiのライブは初で、とても楽しみにしていた。内容もキレがあり、一切間延びした感じがなくて素晴らしく、デビューからまだ日が浅いタイミングで観られて良かったと思う。これからの活動が楽しみなアーティストになった。どうかすぐにいなくならないで欲しい。
個人的なハイライトは「ユニコーン」。この曲はアルバムで繰り返し聴いているけど、切なく、美しくて、哀しい気持ちになる。ライブでもアルバムの音源に忠実に、そして幻想的な照明に彩られ、恍惚として気分に浸ることができた。アップテンポな楽曲だけでなく、こういう聴かせる曲をきちんと演れるところにポテンシャルを感じる。
今日のライブ。noodles@下北Que。noodlesのライブはここでしか見ていない気がする。コロナ禍のライブもだいぶ慣れてきたけど、狭い箱でマスク着用だとやっぱり暑苦しい感がすごくある。ライブの内容はいつも通りのnoodlesで、期待通りの心地よさを得て楽しむことができた。MCでnoodles誕生の秘話(でもない)を知ることができたのも良かった。ガーリーで、ポップで、適度に脱力感のあるメロディーがカッコよくて、聴き続けてだいぶたつけどいつ聴いてもクールな音だなぁと思う。フォロワーらしきバンドも知らないし、僕にとってはオンリーワンのバンドの筆頭格です。
